Создавая игровые пространства, мы часто ищем вдохновение за пределами привычных дизайнерских решений. Нам было интересно показать, насколько разнообразными могут быть образы, формы и цветовые решения, если обратиться к традиционной архитектуре и народному искусству нашей большой многонациональной страны. Так появилась идея серии Playco «Народный калейдоскоп».
В основе проекта лежало желание найти необычные источники вдохновения и переосмыслить их в дизайне игрового оборудования. Мы обратились к культурному наследию разных регионов, чтобы на его основе разработать тематические решения с собственным характером и визуальным языком.
Вдохновение, которое начинается с изучения
Работа над серией началась с поиска характерных черт, способных передать самобытность каждого региона. Мы изучали архитектурные формы, декоративное искусство, ремёсла, орнаменты, народные игры и природные образы.
Важно было не просто перенести знакомые узоры на игровые элементы, а разобраться, что стоит за каждым образом. Какие формы характерны для традиционной архитектуры? Какие цвета и орнаменты встречаются в народном искусстве? Какие символы связаны с природой, историей и укладом жизни?
Например, при разработке решений, посвящённых русским художественным промыслам, отправной точкой стали Гжель, Хохлома и Городецкая роспись. Их узнаваемые цвета, растительные узоры, изображения птиц и животных нашли отражение в декоративных элементах. А традиционная деревянная архитектура подсказала формы сказочных теремов, скатных крыш и резных наличников.
Нас вдохновляли совершенно разные образы. Купольные формы и растительные орнаменты татарского искусства, архитектура и геометрические мотивы Башкортостана, северные жилища и образы животных, связанные с культурой народа саха. Каждый источник открывал собственное направление для творческого поиска.
Как культурные мотивы становятся частью игры
Следующий этап — переосмысление найденных образов и их адаптация к игровой среде. Мы стремились сохранить узнаваемые черты источников вдохновения, но при этом сделать их частью функционального оборудования.
Архитектурные силуэты превращались в формы игровых комплексов, орнаменты и традиционные мотивы — в оформление панелей, а характерные цвета помогали создавать целостный визуальный образ. При этом декоративная составляющая не становилась самоцелью: каждый элемент должен был органично вписываться в пространство и поддерживать игровые сценарии.
Для нас было важно, чтобы тематический образ не ограничивался внешним оформлением. Он должен был раскрывать характер всей площадки: от общей композиции до отдельных деталей, которые ребенок может рассматривать, исследовать и включать в свою игру.
21 концепция — 21 история
Так появились 21 тематическое решение, объединённые общей идеей, но отличающиеся источниками вдохновения и визуальным характером.
В основе разработки лежали разные направления: колорит и образы, ремесла и узоры, тематические серии, народные игры и архитектурные формы. Такое разнообразие позволило нам выйти за рамки одного художественного приёма и найти индивидуальный подход к каждой концепции.
В результате получились игровые пространства с собственным характером. Одни отсылают к традиционным промыслам и деревянному зодчеству, а другие к традиционной архитектуре, природным особенностям и историческим образам регионов.
Для нас эта серия — результат большой работы с культурным кодом, формами и деталями. От первого знакомства с источником вдохновения до готовой игровой концепции, где каждый этап помогал превратить народные мотивы в новую историю, которую дети смогут продолжить уже в своей игре.
